10 ترفند مخفی معماری نمادین

راتر از نوآوری خالص، بسیاری از ویژگی‌های دیگر وجود دارد که به نظر می‌رسد بارها و بارها با نگاه به معماری که به عنوان نمادین شناخته می‌شود، رشد می‌کند. در حالی که تصمیم می‌گیرید کدام یک از پروژه‌های خود را در مسابقه سالیانه جاودانگی معماری ارائه دهید، این 10 “ترکیب مخفی” طراحی نمادین را بررسی کنید، که هر یک از آنها می‌توانند برای تقویت وضعیت افسانه‌ای یک طراحی خانه مفید شوند…

10 ترفند مخفی معماری نمادین

یک طراحی منحصر به فرد

طراحی خانه؛ معلمان خاص تاریخ معماری ادعا می‌کنند که کلید معماری نمادین در طول قرن‌ها در شکل آن است – و شناخته شده‌ترین ساختمان‌ها را می‌توان با یک خط در یک صفحه ترسیم کرد. این تئوری برای اهرام موجود در قاهره، برج ایفل در پاریس و خانه اپرای سیدنی صدق می‌کند. برخی از شبح‌ها منحصر به فرد هستند و به دلیل فراگیر شدن سبک آنها کمتر می‌شوند – فرم کلاسیک مداد ساختمان‌های امپایر ایالت و کرایسلر نمونه‌ای کامل از این است، اما این برج‌ها مانند همیشه نمادین باقی می‌مانند.

سادگی محض

پیروی از آن و کار با آن با یک شبح منحصر به فرد، سادگی یک ویژگی مشترک است که در بسیاری از مشهورترین بناهای معماری در سراسر جهان یافت می‌شود. یک حرکت منحصر به فرد و قابل توجه می‌تواند در ساختاری که بسیار به یاد ماندنی است به اوج خود برسد – فقط به عمودی سازش‌ناپذیر برج‌های دوقلوی مینورو یاماساکی یا شکل صاف St Mary Axe لرد فاستر نگاه کنید، که در اصطلاح دیگر به آن زهرآگین اروتیک می‌گویند. البته، برای هر قاعده‌ای یک استثنا وجود دارد – Frank Geh’s Guggenheim Bilbao هر چیزی به جز ساده است، واقعیتی که ساختمان را در تالار مشاهیر معماری انکار نکرده است.

تقارن کامل

موزه بیلبائو Gehry نیز این قانون را نقض می‌کند، اما موزه‌ای است که بارها و بارها هنگام تماشای مشهورترین ساختمان‌ها در سراسر جهان محصول خود را می‌دهد. ساختمان امپایر استیت، برج العرب، ایاصوفیه، تاج محل و معبد بهایی لوتوس همه از تقارن قوی استفاده می‌کنند تا در ذهن هر کسی که بازدید می‌کند تأثیر بگذارد. به یک معمار شجاع نیاز دارد تا نظم را از این نظر به چالش بکشد، و دانیل لیبسکیند یکی از این طراحان است که تقارن موزه تاریخ نظامی در درسدن را از جلوه‌های بحث برانگیز می‌برد.

استعاره‌ای شاعرانه

مدت هاست که از معماری به عنوان نمادی برای نشان دادن یک شخص، یک منطقه یا یک کل شهر استفاده می‌شود – از طاق دروازه در سنت لوئیس استفاده کنید، که توسط Eero Saarinen به عنوان یک بنای یادبود برای گسترش غرب ایالات متحده تصور شده است و بطور گسترده‌ای شاهکار آن محسوب می‌شود طراحی میهنی. در انتهای طیف احساسی سانتیاگو کالاتراوا قرار دارد که پایانه PATH او در شهر نیویورک پرنده‌ای را که پرواز می‌کند تداعی می‌کند – استعاره‌ای چند لایه از آزادی، صلح و روح ماجراجویی، همه عناصر اصلی رویای آمریکایی.

استفاده از مواد خوب

بسیاری از معماران در طول تاریخ طرفدار استفاده از مصالح برای نقاط قوت خود و رها کردن آنها برای برقراری ارتباط با ماهیت خود بوده‌اند. از ستون‌های سنگی پارتنون گرفته تا پوسته‌های بتونی Felix Candela، این ماده به عنوان یک ماده اصلی در طراحی ساختمان‌های نمادین صرف نظر از زمینه، برنامه یا مقیاس باقی مانده است. لوکوربوزیه از استحکام خام بتن در چندیگر استفاده کرد، لوئیس کان از آجر استفاده کرد تا در داکا و احمدآباد و میس ون در روه از آجر استفاده کند و به تیرهای فولادی اجازه دهد تا در بناهای تاریخی مانند خانه فارنسورث صحبت کنند.

در طراحی خود جسارت به خرج دهید

هنری ماتیس هنرمند یک بار گفت که “خلاقیت جسارت می‌خواهد” و معماران این موضوع را خیلی خوب می‌دانند. فرار از کنوانسیون برای تولید یک ساختار واقعا نمادین به شجاعت نیاز دارد، چیزی که فرانک لوید رایت به صورت پی در پی از آن برخوردار بود. به عنوان مثال Fallingwater را در نظر بگیرید – هنگامی که كافمن‌ها برای طراحی خانه آخر هفته خود سفارش كردند، انتظار می‌رفت که رایت خانه را کنار رودخانه قرار دهد، جایی که آبشار زیبا را در وسط سایت جنگلی قرار دهد. در عوض، او مستقیما در بالای آب جاری قرار گرفت و لحظه‌ای از درام معماری را ایجاد کرد که منجر به شناخته شدن این خانه به عنوان شاخص‌ترین ساختمان مسکونی کره زمین شد.

مهندسی شگفت انگیز

همان‌طور که معمار قبلا به این ویژگی خاص پرداخته است، بسیاری از محبوب‌ترین نمادهای جهان توسط تیمی از مهندسان نوآور که در همکاری با معماران برای یافتن راه‌هایی برای تحقق بخشیدن به چشم اندازهایشان کار می‌کنند، تا حد زیادی شکل گرفته است. دو مورد از مشهورترین نمونه‌ها برج ایفل است، به نام مهندسی که عناصر ساختاری منحنی خود را که هم اکنون جاودانه شده است، تصفیه کرده است و خانه اپرای سیدنی Jørn Utzon، که به لطف همکاری نزدیک معمار با مهندسان Ove به ثمر نشست. اروپ یک نمونه جدیدتر به شکل مرکز حیدر علی اف معماران Zaha Hadid وجود دارد، یک شگفتی گناهکار که با کمک ورنر سوبک، مهندسان AKT و Tuncel زنده شده است.

چالشی برای طراحی شما

در حالی که بسیاری از معماران به طرح‌هایی اهدا می‌کنند که با محیط اطراف آن‌ها ترکیب می‌شود، اما گاهی اوقات مواردی وجود دارد که زیبایی یک ساختمان در تضاد متنی آن است. گسترش احساسی دانیل لیبسکیند به موزه یهودیان در برلین یک نمونه کاملا واضح از این موضوع است – فرم دندانه‌دار و فلزی لهستانی-آمریکایی با زبان معماری موزه موجود ناسازگار است و به عنوان سازه‌ای مبهوت نمایان‌گر آشفته و اغلب غم انگیز است. سفر یهودیان در طول تاریخ اخیر.

یک داستان درخشان

بسیاری از بناهای نمادین وقتی دلیل آنها برای نشان دادن اهمیت بیشتری پیدا می‌کند. به عنوان مثال تاج محل را در نظر بگیرید – مقبره تزئین شده برای ممتاز محل، همسر مورد علاقه امپراطور مغول طراحی و ساخته شده است و به مدت سه و نیم قرن به عنوان یک نماد درخشان عشق ایستاده است. سر ادوین آرنولد، شاعر انگلیسی، آن را به بهترین وجه توصیف می‌کند: “همان‌طور که ساختمان‌های دیگر نیستند، بلکه یک افتخار غرورآمیز عشق یک امپراتور است که در سنگ‌های زنده ساخته شده است.” تعداد کمی از آثار معماری از چنین قدرت احساسی برخوردار هستند.

مشتری ایده‌آل

فران سیلوستر از Fran Silvestre Arquitectos ادعا می‌کند: “پشت یک پروژه خوب یک مشتری عالی قرار دارد،” و این بیانیه نمی‌تواند از نظر طراحی خانه مناسب‌تر شود. این به این دلیل است که پیگیری نمادین نیاز به تمایل زیادی از سوی افرادی دارد که آن را سفارش می‌دهند، تمایل به تحمل عقب نشینی‌های ناگزیر و مشکلات احتمالی بودجه در حالی که معمار آنها تلاش می‌کند چیزی کاملا منحصر به فرد ایجاد کند. به عنوان مثال ویلا ساوویه را در نظر بگیرید، جایی که مشتریان به لوکوربوزیه “چنان آزادی کار در کار را می‌دادند که فقط توسط پالت معماری خودش محدود می‌شد”. نتیجه؟ نمونه‌ای نمادین از مدرنیسم مسکونی.

برای مشاوره‌ی رایگان می‌توانید با شماره‌های ۰۹۱۲۲۴۶۰۰۸۹ | ۰۹۱۲۱۴۷۱۸۴۷ به طور مستقیم تماس بگیرید.

نظرات خود را در ارتباط با این نوشته برای ما بنویسید.

با آرزوی بهترین‌ها.